Za sve opcije molim te da se prijaviš ili registriraš!
}Naslov:
Pesnica slobodeGodina:
1975Žanr:
drama, ljubavniTrajanje:
123 minRežija:
Rainer Werner FassbinderScenario:
Rainer Werner Fassbinder, Christian HohoffGlavne uloge:
Rainer Werner Fassbinder > Franz Biberkopf
Karlheinz Böhm > Max (as Karl-Heinz Böhm)
Marquard Bohm > American Soldier (as Marquart Bohm)
Harry Baer > Philip
Peter Chatel > Eugen Thiess
Adrian Hoven > Wolf Thiess, Eugen's father
Peter Kern > Florist 'Fatty' Schmidt
Rudolf Lenz > Attorney Dr. Siebenkäss
Bruce Low > Doctor
Christiane Maybach > Hedwig
Kurt Raab > Wodka-Peter
Karl Scheydt > Klaus
Walter Sedlmayr > Car dealer
Karl-Heinz Staudenmeyer > Krapp (as Karl Heinz Staudenmeier)
Hans Zander > Barman Springer
Opis:
Zapadnonjemački igrani film snimljen 1975. godine u režiji Rainera Wernera Fassbindera. U njemu Fassbinder nastupa u glavnoj ulozi, odnosno u liku Franza Biberkopfa, cirkuskog zabavljača skromnog porijekla koji ostane bez posla, ali neposredno nakon toga na lutriji osvoji 500.000 maraka. Radnja prikazuje kako Biberkopf, koji je gej, nakon toga odlučuje uživati u svim stvarima o kojima je sanjao te postati dio srednje klase, ali kako ga njegov novi, "uglađeni" ljubavnik (čiji lik tumači Peter Chatel) besramno iskoristi i na kraju ostavi bez ičega. [wiki]
Obradio/la:
bojan969- Pogledajte slične sadržaje
- Komentari (1)
Querelle (1982)
drama
French sailor Querelle arrives in Brest and starts frequenting a strange whorehouse. He discovers that his brother Robert is the lover of the lady owner, Lysiane. Here, you can play dice with Nono...
Die Sehnsucht der Veronika Voss (1982)
drama
Posljednji dio Fassbinderove post-ratne trilogije (prva dva dijela su Brak Marije Braun i Lola) amalgam je nekoliko priča iz stvarnog života. Veronika Voss je glumica za koju se priča da je bila...
Die bitteren Tränen der Petra von Kant (1972)
drama, ljubavni
Petra von Kant, uspješna modna kreatorica, zaljubljuje se u Karin i obećava joj karijeru modela. Uskoro Petra postane posesivna i ljubomorna, no Karin spretno uspijeva izaći iz njezine mreže kad tako...
Wildwechsel (1972)
drama
Jailbait (Wildwechsel, 1973), also known as Wild Game Crossing, is a bleak story of teenage angst, set in industrial northern Germany during the 1950s. Like in many other of his films, Fassbinder...
Za komentarisanje morate biti prijavljeni!
Translator Legend
09.03.2011. 20:04
Lisac i njegovi prijatelji
Fox and His Friends
(Faustrecht der Freiheit)
Fassbindov 23 od 41 filmova
1975, 123 minutes, color, aspect ratio 1.33:1 – Drama
Sadržaj: dirljiva priča o cirkuskom radniku pederu koji je izvukao premiju na lutriji, i odjednom se našao okružen mnogobrojnim novim prijateljima; jedina glavna uloga koju je odigrao Fabinder i to odlično.
Prikaz:
Lisac i njegovi prijatelji je jedan od Fasbinderovih najdirljivijih i najpristupačnijih filmova. Priča i izvođenje su direktni, a sam film je uglađen i privlačan. Osim toga to je snažno delo, koje se bavi nekim od centralnih Fasbinderovih tema, kao što je traganje za ljubavlju, i eksploatacija u svim njenim oblicima ( i pederi i normalni). Wellspring Media je izdao prastari film na DVD (koji nikad nije izgledao ili zvučao tako dobro), po brižljivo restauriranoj novoj kopiji.
Franz “Lisac” Biberkopf (sa Fasbinderom u glavnoj ulozi, što je izuzetak, koji je dao brilijantno nijansirano izvođenje) je nesretan radnik peder, čijeg partnera odvode u zatvor u uvodnoj sceni. Sve se menja kad mu se osmehne sreća na lutriji, i kad se nadje u “krugu” intrigantskih prijatelja, uključujući i Eugena Tajsa, njegovog šarmantnog novog ljubavnika (koga glumi s idealnom odmerenošću Peter Katel), i Eugeonove roditelje, koji će oderati Lisca u “nobl” svrhe da bi sačuvali svoju bankrotiranu kompaniju.
Nemački naslov ovog filma, "Faustrecht der Freiheit," knjiški znači direkt (udarac u boksu) za slobodu, što može i da bude parafraza od “sposoban da opstane”. Socijalni Darvinizam je retko tako zabavano, ili dirljivo oslikan, na filmu. A film je bio, u svoje vreme, reper za opisivanje gay ljudi s psihološkom i emocionalnom dubinom, da ne spomenemo zajedljiv humor i obmanjivanje. Intrigantno je, da je Fasbinder zasnovao svoj scenario po svojoj vezi s jednim mesarom, samo što je ovde on predstavio sebe kao žrtvu.
Fasbinder je radio s snimateljem Michaelom Balhausom (s kojim je uradio šesnaest svojih filmova; osim toga Ballhaus je bio direktor fotografije u većini filmova Martina Scorsesea počev od 1985) i stvorio jezgrovite slike i zasićene, po izgledu skoro prirodne, boje (koje izgledaju predivno na ovom DVD). Činjenica je, da je svaki aspekt filma prvoklasan, od ugladjene montaže do detaljne, i ponekad čak duhovite, postavke dekora. Skupoceni dekor koji Lisac kupuje na Eugenovo nagovaranje izgleda drečavo, čak i za moje neiskusne oči. Tako on odaje da je to bio deo još jedne šeme da se proneveri Lisac, kao je zamislio veliki um njegov nov “prijatelj”, hladan ko led diler antikvitetima Maks (kojeg igra Karlhajnz Bom, sin legendarnog režisera Karla Boma, koji je bio nezaboravan kao hladni vođa u Peeping Tom Mihaela Pouela i Fasbinderovoj Marti). Maks je uhvatio Lisca pre no što je on dobio na lutriji, posle toga mu nikad nije dozvolio da ode.
Fasbinder je veoma delotvoran u razbijanju, ili bar u izvrtanju, stereotipa u svojim filmovima, bilo da se oni dotiču ljudi iz “različitih” klasa (Piljar za četiri godišnja doba), rasa (Ali: Strah izjeda duše), godina (Majka Kisters odlazi na nebo), ili telesne snage (Kineski Rulet). U Liscu i njegovim prijateljima on se usredsređuje na gay muškarce, u jednom od prvih filmova koji opisuje njihove živote – ožiljke i sve ostalo – kao kompleksno proživljeno iskustvo. (Naravno, u godinama posle 1975 kad je bila premijera ovog filma, film je prešao dug put u istraživanju raznovrsnosti gay iskustva). Fasbinder je napravio samo nekoliko drugih filmova koji su se bavili s gay, lezbijskim, biseksulanim, ili trasgenerisanim ljudima: Gorke suze Petre von Kant (1972), U godini s trinaest meseci (1978), i svoj poslednji film, Querelle (1982). Svi su oni bili vredni gledanja; i svaki od njih spada u njegova najkontraverznija dela. Kao što je Fasbinder jednom kometarisao: “Homoseksualnost je verovatno faktor u svim mojim filmovima…nemaju svi oni gay subjekt, ali svi oni imaju tačku gledišta jednog gay muškarca.
Neki ljudi smatraju da je Lisac i njegovi prijatelji homofobičan film, to je stoga što tu ima mnogo beskrupuloznih normalnih likova (uključujući Eugenovu majku i oca, i jednog od slatkorečivih advokata da uvek ulepšaju (osramote) ekran isto koliko i pederi. I, kao i u većini Fasbinderovih filmova, ovde postoji mnoštvo etičkih tamnih strana o motivacijama ljudi da prevare Lisca. Istina, Eugen završava s basnoslovnim apartmanom, (najmanje jedan dobija grozan dekor od Maksa, što kao posledicu ima profit). Ali njemu i njegovim roditeljima takođe se čini genijalno da se postaraju i za propali knjižarski i knjigovezački biznis, i sedamnaest zaposlenih koji će – zajedno s njima – biti otpušteni ako pretrpe krah.
Takođe, se u filmu pojavljuje nekoliko brižnih likova koji liče na gay i transeksulace – Liščevih prijatelja iz kafane – koji su šaroliki po starosti, po izgledu, i ponašanju (neki glume normalnost, drugi vole da preteruju). I mada je Lisčeva prva ljubav bila poslata u zatvor, on je prestavljen kao pristojan, pazljiv muškarac kroz nekoliko zajedničkih scena.
A Fasbinder, u svojoj najzahtevnijoj ulozi, daje dokazano svoje najbolje tumačenje. Lisac nije samo osoba patosa (kao, recimo, čudesna Đulijeta Masina u Noći Kabrije). Ili neki grabljiv peder po osobinama, koji se nabacuje slatkim taticama (na kraju filma, Lisac je sigurno poželeo da nikad nije sreo Maksa: naravno tada nikad ne bi dobio tiket koji je izvukao premiju). Lisac je prepreden uličar koji je još nevin, privlačan i snebljiv. On želi da uradi pravu stvar, bilo da to znači težak rad u knjigoveznici, (koja je tehnički njegova svojina) ili, na odmoru u Maroku, ne diskriminiše lokalnog muškarca (kojeg igra velika ljubav Fabinderovog života El Hedi ben Salem). On voli život, ali dopušta sebi da padne u beznađe. Tu ima više kompleksnih osobina Lisca, i Fabinder ih sve koristi, od slatkoće do bola od prkosa do očaja, i još mnogo toga.
Kad sam prvi put video film, pre petnaest godina, bio sam užasnut završnom scenom (iako je to staromodan Fasbinder). Sada, kad sam ga ponovo gledao, ja se pitam da li se film stvarno završava u Liščevoj mašti. Ta metro-podzemna stanica je neprirodna – sablasna, čista i tiha. Sve je plavo i belo, čak i odeća koju nose svi likovi koji prolaze. Još se to dešava na kraju jednog od najviše naturalističkih Fasbinderovih filmova, ništa ranije nije tako stilizovano. Tako, da li je to samo "Valium 5"- izazvana vizija košmara? (Ali, kako je jedan prijatelj primetio, ako nameravate da u film uključite snoviđenje – i uradite to u završnoj sceni – budite sigurni , osigurajte se da publika shvati dvosmilenost.) Da li je Lisac naučio, iz svog iskustva pokradenosti, da je „stil života“ koji je upravo izgubio bio ono što ga je uništilo ? Možda, samo možda, Lisac je spreman da se sabere i počne ponovo … ako je završna scena samo košmar.
Amaterski preveo subaša
Napomena :
Franc Biberkopf je takođe i ime glavnog junaka u romanu Alfreda Deblina « Berlin Aleksanerplac « , po kojem je Fasbinder snimio mamutsku TV seriju. Uticaj ovog romana prisutan je i u filmu U godini s trinaest meseci, scena u klanici. Čak dva poglavlja romana posvećena su industriji mesa, počev od statističkih podataka do realističkog opisa kako je izgledao dovoz i klanje stoke u berlinskim klanicama dvadestih godina dvadesetog veka. Nisam našao da je neko kometarisao prezime, mislim da je ono karakterno, dvosmisleno, možda i pogrdno : dabrova glava …
Završna scena prepičana ukratko : Lisac leži mrtav. Nailaze slučajni prolaznici i zagledaju ga, udaraju ga nogom da se uvere u kakvom je stanju, osvrću se da vide da li ih neko gleda i džepare ga. Kreću, ali se odmah vraćaju i skidaju mu čizme. Ponovo polaze, ali se predomisle, te mu skidaju i jaknu i pantalone. Lisac leži mrtav i skoro go na stanici podzemne želežnice…